Die Anzahl der Models, die bei einer Modenschau auf dem Laufsteg auftreten, ist nicht Gegenstand offizieller Statistiken. Spezialisierte Plattformen wie Tagwalk zählen die präsentierten Looks, nicht die engagierten Models. Diese Unterscheidung erschwert jeden Versuch, einen Durchschnitt festzulegen, zumal sich die Formate der Modenschauen in den letzten Jahren erheblich diversifiziert haben.
Präsentierte Looks und gecastete Models: Warum die Zählung irreführend ist
Eine Modenschau zeigt eine bestimmte Anzahl von Silhouetten, das heißt von Durchgängen auf dem Laufsteg. Ein Model kann während einer einzigen Show zwei, drei oder manchmal vier verschiedene Outfits tragen. Das Zählen der Silhouetten gibt daher nur eine obere Grenze der tatsächlich mobilisierten Models an.
Diese Unklarheit erklärt, warum Schätzungen kursieren, ohne jemals zu konvergieren. Eine Ready-to-Wear-Show, die etwa vierzig Looks präsentiert, kann sehr gut mit zwanzig Models oder sogar weniger auskommen, wenn die Outfitwechsel schnell sind. In der Haute Couture, wo die Stücke manchmal mehrere Minuten Ankleidezeit benötigen, tendiert jede Silhouette dazu, von einem anderen Model getragen zu werden.
Die Zahl der Models bei einer Modenschau hängt also ebenso von der Logistik hinter den Kulissen ab wie von der Größe der Kollektion selbst.
Fashion Week und lokale Shows: Unvergleichliche Maßstäbe
Die Fashion Weeks in Paris, Mailand, London oder New York konzentrieren die spektakulärsten Shows. Die großen Häuser mobilisieren dort regelmäßig mehrere Dutzend Models für einen einzigen Durchgang. Im Gegensatz dazu arbeiten die Modenschauen, die von Modeschulen, unabhängigen Designern oder bei lokalen Veranstaltungen organisiert werden, oft mit viel kleineren Castings, manchmal mit weniger als einem Dutzend Models.
Dieser Unterschied macht jede globale Durchschnittszahl wenig aussagekräftig. Einen Haute-Couture-Lauf von Chanel mit einer Abschlussmodenschau einer Designschule zu aggregieren, wäre so, als würde man ein Stadionkonzert mit einem Konzert im Konservatorium vergleichen.
- Die großen Modehäuser während der internationalen Fashion Weeks mobilisieren oft mehrere Dutzend Models, mit einem Durchgang pro Silhouette
- Die Marken der mittleren Preisklasse arbeiten häufig mit etwa zwanzig Models, die die Outfitwechsel schnell hintereinander durchführen
- Die Modenschauen von Schulen, Kollektiven oder regionalen Veranstaltungen laufen oft mit einem eingeschränkten Casting, manchmal mit weniger als zehn Personen
Das Format der Modenschau bestimmt die Anzahl der Models viel mehr als es eine branchenspezifische Norm tun würde.
Nachhaltigkeit und Einfachheit: Der Druck, der die Castings reduziert
In den letzten Jahren hat die Umweltfrage die Produktionspraktiken von Modenschauen verändert. Isabelle Lefort, Mitbegründerin von Paris Good Fashion, hebt hervor, dass die Häuser dazu gedrängt werden, die Art und Weise, wie sie ihre Kollektionen produzieren und präsentieren, zu überdenken, mit dem Ziel, Verschwendung und ressourcenintensive Veranstaltungen zu begrenzen.
Diese Dynamik der logistischen Einfachheit (weniger Orte, weniger Looks, weniger Transporte) führt mechanisch dazu, dass die Anzahl der für eine Show mobilisierten Models im Vergleich zum vorhergehenden Jahrzehnt sinkt. Die präsentierten Kollektionen sind kürzer, was den Bedarf an Models reduziert.
Die verfügbaren Daten erlauben keine präzise Messung dieses Rückgangs, da es an systematischen Erhebungen mangelt. Die Rückmeldungen aus der Praxis variieren in diesem Punkt je nach Segment: Die Haute Couture hält große Castings aufrecht, um das Spektakel zu bewahren, während Ready-to-Wear und junge Marken diese Logik der Reduzierung direkter umsetzen.
Produktionsbudget und Casting-Größe: Ein direkter Zusammenhang
Jedes Model stellt einen Kostenfaktor dar: Gage, Transport, eventuelle Unterkunft, Make-up, Frisur. Für einen unabhängigen Designer oder eine aufstrebende Marke bestimmt das Produktionsbudget das Casting ebenso wie die künstlerische Vision.
Die Reduzierung der Anzahl der Models ist der unmittelbarste budgetäre Hebel, um die Gesamtkosten einer Show zu kontrollieren. Eine Show, deren Budget bei einigen zehntausend Euro beginnt, kann sich nicht dasselbe Casting leisten wie ein Haus, das mehrere hunderttausend Euro in seine Präsentation investiert.
Diese finanzielle Einschränkung drängt einige Marken zu alternativen Formaten: Statische Präsentationen, bei denen die Models an Ort und Stelle bleiben, während das Publikum sich bewegt, Kollektion-Videos, die online gezeigt werden, oder hybride Shows, die einige Live-Durchgänge mit Projektionen kombinieren.
Modenschau-Model und Topmodel: Unterschiedliche Casting-Profile
Das Casting einer Show beschränkt sich nicht darauf, bekannte Namen aufzustellen. Die Mehrheit der Models, die während der Fashion Weeks laufen, sind keine medienbekannten Gesichter. Die Modelagenturen stellen verschiedene Profile zur Verfügung, die je nach der vom Art Director gesuchten Silhouette, dem Thema der Kollektion und dem verfügbaren Budget ausgewählt werden.
- Die anerkannten Topmodels sind in der Regel für die Eröffnung oder den Abschluss der Show reserviert, um die mediale Wirkung zu maximieren
- Die sogenannten “New Faces” machen die Mehrheit des Castings während der Fashion Weeks aus
- Lokale oder Schulmodenschauen greifen oft auf nicht-professionelle oder am Anfang ihrer Karriere stehende Models zurück
Die Bekanntheit der Models korreliert nicht mit ihrer Anzahl bei einer bestimmten Show. Eine Modenschau kann wenige Models mobilisieren, aber auf Profile mit hoher Sichtbarkeit setzen, oder umgekehrt Dutzende von wenig bekannten Gesichtern für einen Masseneffekt aufstellen.
Die Frage nach der Anzahl der Models pro Modenschau bleibt also ohne eindeutige Antwort. Sie variiert je nach Segment (Haute Couture, Ready-to-Wear, unabhängige Mode), Ort (internationale Fashion Week oder lokale Veranstaltung), Budget und künstlerischer Leitung. Keine branchenspezifische Datenbank veröffentlicht einen verlässlichen Durchschnitt, und die aktuellen Trends hin zu kürzeren Kollektionen und einfacheren Produktionen deuten darauf hin, dass übermäßige Castings allmählich zur Ausnahme statt zur Norm werden.